Aura Galerías representa artistas mexicanos de gran importancia en el mercado actual, tanto nacional como internacionalmente, podemos mencionar a Carlos Vivar, Didier Mayés, Jorge Vidals, José Antonio Gurtubay, Miki, Marcela Díaz, Ulises Gallegos, Haro, Carlos Lope, Olivia Guzmán, Miguel Cuauhtémoc, Federico Lepe, Sonia Pastrana, Alberto Ramírez, Sergio Reffe, Juan Sacristán, entre otros. Obras disponibles en el catalogo online de Aura Galerías.
Desde las décadas finales del siglo XX hasta la actualidad, los artistas dedicados al mundo del arte han podido conseguir la oportunidad de afianzar su posición dentro del complicado mundo del arte. Especialmente, cuando se habla de una galería de arte como Aura Galerías.
Con grandes creadores que enriquecen de forma sorprendente con sus exposiciones, presencia en colecciones de orden privado y las instituciones y cantidades estables en el mercado y el sector de la inversión en arte, el ámbito del arte contemporáneo actual se destaca por ser revolucionario, dinámico y con grandes oportunidades hacia el futuro.
Algunos artistas mexicanos que debes conocer
Estos son algunos de los artistas mexicanos:
Carlos Vivar
(México DF, 1964) Pintor y escultor mexicano. Su obra refleja pasión y simbolismo, en óleos con arena, grabados, litografías, giclée y esculturas en bronce. Ha participado en más de 50 exposiciones colectivas y 100 individuales en galerías, museos y centros culturales de México, Estados Unidos, Suiza, Suecia, China, Italia, Inglaterra, Bruselas, Luxemburgo, Honduras, Belice, El Salvador, Costa Rica. , etc. . En 2013 presentó en la ciudad de Nueva York su libro titulado “Carlos Vivar, el pintor mexicano”.
Didier Mayes
(Oaxaca, 1968) Artista oaxaqueño nacido en 1968, su obra ha participado en exposiciones individales como colectivas en diversas partes del mundo tales como Colombia, Venezuela, Estados Unidos, Suiza, Canada, Japón y varios estados de Mexico. Tiene estudios en diseño industrial (UAM Xochimilco, Mexico D.F.) es hijo de familia de artistas, se dedica al arte desde hace mas de 20 años. En su obra predomina el color y formas abstractas creadas a partir del punto y la linea en donde el espacio es un factor importante para el desarrollo de un minimalista bastante atractivo logrando un equilibrio visual entre el color y la forma. El juego es un elemento importante en su obra ya que nos hace pensar en ocasiones en un trabajo lúdico con historia infantil, que el mismo crea en un espacio bidimensional con un juego de tonos impactantes al ojo, claro sin agredirlo. El rojo no es un simple color rojo sino varios tonos que forman una red diversa en capa tras capa haciendo vibrar la pieza visualmente.
Jorge Vidals
(Oaxaca, 1984) Egresado Artes plásticas de la escuela de bellas artes de la UABJO Oaxaca. Transmite su obra por medio de nuevas formas, color, texturas y utilizando la complejidad de las técnicas para alcanzar la calidad y el control de los elementos que componen su obra. Su inspiración es el sentimiento y la emoción de vivir.
Jose Antonio Gurtubay
(México DF, 1956) Maestro, arquitecto, pintor y escultor mexicano. Hijo de madre uruguaya y padre español. Se inclina fuertemente hacia el arte “naif”, conocido por su carácter ingenuo, pueril y autodidacta. Ha participado en exposiciones de arte, subastas y realizado murales. Recibió mención honorífica del Premio de Artes Plásticas Cuitzmala 88 en Guadalajara, Jalisco. Su obra está expuesta en el Museo de Arte Contemporáneo Hispano-Mexicano de Alagón Zaragoza, España, en el Museo Papalote, Museo del Niño en Cuernavaca y en el de la Ciudad de México.
Carlos Amorales
La Cisneros Foundation Collection de Nueva York, hace parte de las organizaciones que disponen de los trabajos de Carlos Amorales entre sus colecciones. Las sombras, luces y mariposas características del trabajo de este artista, han permitido que sean considerados como una referencia en el panorama estético en México.
Incursionando de igual forma, en la instalación, dibujo, vídeo y cine, este artista ha presentado de forma individual en varias partes del mundo y ha obtenido notables distinciones como en el caso de la representación del país en la Bienal de Venecia.
Abraham Cruz Villegas
Estudiando Pedagogía, este artista impactó el mercado del arte para destacarse como uno de sus grandes protagonistas. Sus obras, donde se incluyen: video, pintura, dibujo, escultura e instalación, se caracterizan por el desarrollo de laberínticas y hermosas composiciones que bien pueden estar conformadas por elementos que son cuadrangulares o varios objetos.
También, se considera el uso de materiales que parecen ser incompatibles, sin embargo, en realidad abren una oportunidad de reflexión al sentido de la búsqueda y el humor, con respecto a la identidad del espectador.
José Dávila
Es un artista presente en las colecciones del Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, solo por mencionar uno. José Dávila fue quien desarrolló de forma autodidacta su trabajo artístico. Al respecto, se puede definir como multidisciplinaria, porque integra varios conceptos y técnicas del arte y la arquitectura.
Con el propósito de transmitir emociones que van del humor a la melancolía, sus obras se caracterizan por mantener un equilibrio importante entre sus piezas, como en el caso del cristal, el concreto o el acero, junto con elementos naturales como: madera y rocas.
Aparte, incluye ciertas estructuras metálicas de color. Son elementos que generan una reflexión, con respecto a los temas que se manejan en la actualidad, por ejemplo, la relación de los seres humanos con los recursos naturales y el urbanismo.
Rafael Lozano-Hemmer
Considerado, quizás como, el artista electrónico, un título que define de buena forma a este artista. Un físico-químico que incursionó en el mercado del arte, con el fin de reinterpretar su significado, porque sus trabajos son especialmente en instalaciones de luz, efectos especiales y sonido.
El concepto desarrollado por este artista, también involucra de forma regular que estas instalaciones sean interactivas y dispongan de la posibilidad de que el público pueda participar en ellas, mediante varios recursos tecnológicos.
Alfonso Mena Pacheco
Con el apoyo de la fuerza pictórica, este artista pudo desarrollar de forma magistral las técnicas del óleo y el arte objeto durante diversas décadas, siendo considerado como un gran exponente del arte abstracto. Usando una paleta de colores simple y jugando frecuentemente con las texturas, Mena Pacheco lleva a cabo sus obras de arte con gran conciencia y detalle.
Esto le ha permitido conseguir piezas extraordinarias. Su estilo, le ha permitido que pueda exponer de una manera individual en sedes como en el caso del Palacio de Bellas Artes.
Visita nuestra galería de arte CDMX
Aura Galería se ha distinguido a lo largo de los años, como una de las principales promotoras de los trabajos de artistas contemporáneos latinoamericanos. Creemos en el talento de los artistas que representamos y apoyamos su creación artística para poder acompañarlos en su desarrollo y brindar valor a sus obras.
Te invitamos a visitarnos, al ser una de las más exclusivas galerías artísticas de la Ciudad de México, tenemos una amplia oferta de artistas que representan el arte contemporáneo mexicano. En la actualidad, el arte plástico en México es cada vez más reconocido a nivel internacional, posicionándolo como un foco de interés de la exploración de temas de la actualidad.
Nos ubicamos en San José del Cabo en la calle Álvaro Obregón 10, Gallery District, Centro, Ejido del Centro, Baja California Sur, México; y en la CDMX en la calle Atenas 30, Colonia Juárez, C. P. 06600, alcaldía Cuauhtémoc, CDMX, llámenos al (55) 5282 4833 y (55) 5282 5033 o escríbenos al WhatsApp +52 (562) 179 4836 para más información.
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