Los pintores modernos y contemporáneos y escultores, tanto consagrados como establecidos y emergentes, con un talento extraordinario, donde se puede apreciar a través de una o varias piezas dispuestas en la galería de arte en CDMX, como lo es Aura Galerías.
Entre estilos y movimientos artísticos diversos como: surrealistas, abstractos, realistas, etc.; es parte de lo que se puede apreciar de las obras maestras de los mejores artistas consagrados en México y el mundo.
Javier Arévalo
El estilo que caracterizó a Javier Arévalo se distingue por transitar de lo figurativo a lo abstracto, donde se redefine su obra por fases e intereses precisos, creación que se puede apoyar en la anécdota, el humor y el recuerdo. A través de ello, este artista llama la naturaleza y la geometría en sus obras.
Una vez finalizada su carrera en la Academia Nacional de Artes Plásticas de San Carlos, donde consiguió varios premios de pintura, viajó a Chile al lado del muralista Gonzales Camarena, experiencia que pudo enriquecer la producción plástica.
Pedro Coronel
Su amplia trayectoria artística se ha podido dividir en dos fases: una donde predomina el arte figurativo y se destaca por crear, a través de planos lisos yuxtapuestos, imágenes ideales, donde pueden converger la fantasía y la realidad.
Mientras saque, en la segunda fase, el pintor puede alcanzar la madurez pictórica, dado que, pudo alcanzar su propio estilo, en el que se libera de la figura para pasar a la forma, desarrollada por la luminosidad, el color y el brillo.
Su trabajo tiene una gran influencia prehispánica y se apoya en imágenes semi abstractas, donde se deja entrever elementos del pasado mexicano, tal es el caso de la obra llamada “El regreso de Quetzalcóatl”. Pero, en el ámbito de la estructura, conservó su estilo formalista.
Sus obras se distinguen por conservar como constantes los colores amarillo y rojo, los cuales reflejan pasión, melancolía y soledad. Además, con frecuencia ha abordado temas que dejan al descubierto la intimidad del ser humano, mostrando sus miedos más profundos, como dolor, angustia y muerte.
Guillermo Meza
Es uno de los pintores mexicanos reconocidos por sus obras con fondos extraordinarios y figuras humanas distorsionadas. Comenzó demostrando interés en el arte y la música, estudiando pintura con Santos Balmori.
En el transcurso de su vida, tuvo influencias que fueron desde el dadaísmo, el expresionismo y hasta el surrealismo. Dentro sus primeras obras de arte contemporáneo mexicano se puede ver plasmado su estilo expresionista.
Carlos Orozco Romero
Es un artista que desde su juventud hizo parte del Centro Bohemio y tomó parte principal en la formación del movimiento muralista en la providencia, siguiendo el modelo colectivo de José David Alfaro Siqierios y Amado de la Cueva.
Pudo desmontar su obra en el Arts Center de Nueva York y exhibió de forma individual en la Galería de Art Moderno en la Ciudad de México. Además de ser pintor, ha sido reconocido como uno de los principales promotores del grabado en madera y de las técnicas litográficas que conoció a través del taller de Emilio Amero.
Tuvo la oportunidad de exhibir su obra constantemente en los Estados Unidos. Inclusive tuvo la oportunidad de participar en el Golden Gate International Exhibition de San Francisco.
Hizo parte como fundador de la Escuela de Pintura y Escultura “La Esmeralda” y después fue homenajeado con una muestra retrospectiva en el Palacio de Bellas Artes. Además, fue premiado con el Premio Nacional de Ciencia y Arte en 1980.
Gustavo Montoya
Es un artista que se incorporó al movimiento de la Escuela Neorrealista Mexicana. Evitaba involucrarse en círculos artísticos. Fue miembro fundador de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios junto con Cordelia Urueta y otros. Además, fue miembro fundador del Salón de la Plástica Mexicana.
Continúo sus trabajos de pintura enfocándose en las calles de México y sus habitantes, entre sus obras, se pueden distinguir algunas como: escenas callejeras, niños, pintó bodegones, mujeres, iglesias y mercados de México. Al respecto, Montoya tenía preferencia por pintar la clase obrera y pobre, destacando la clase más auténtica de la Ciudad de México.
Asimismo, es un artista que le gustaba hacer sus trabajos en series que mantenían su enfoque alrededor de una idea principal. Dentro de las series a considerar se encuentran algunas como son:
- Niños mexicanos
- Bodegones mexicanos
- Calles de México
- Muros
- Sueños
- Alegoría de la transformación, etc.
Mejorar artistas en galería de arte en México
En Aura Galerías, existe la posibilidad de encontrar disponible un amplio catálogo de cuadros contemporáneos, donde no solo se pueden apreciar las obras de algunos de los artistas descritos en este artículo, sino también muchos otros trabajos de artistas que también han impactado en el mundo del arte.
Si deseas conocer más sobre galería de arte en México y nuestros servicios, puedes encontrarnos ubicados en Atenas 30, Colonia Juárez, alcaldía Cuauhtémoc, 06600, CDMX, Av. Prado Norte 525, colonia Lomas de Chapultepec, Miguel Hidalgo, 11000, CDMX y en Álvaro Obregón 10, Gallery District, Centro, Ejido del Centro, Baja California Sur, México.